Persépolis

Ayer por la noche llegó a mis manos algo que deseaba desde hace mucho tiempo y que me gustaría compartir con ustedes.

Hace algún tiempo, no recuerdo ya la fecha exacta, vi en la Cineteca Nacional una película que me gusto muchísimo, no  sólo por el tema que aborda, sino  también por el desarrollo gráfico y conceptual que presenta: Persépolis

Persépolis es, antes que un filme cinematográfico, un cómic realizado en blanco y negro que relata la historia autobiográfica de la iraní Marjane Satrapi, la historia de cómo creció en un régimen fundamentalista islámico que la acabaría llevando a abandonar su país.

Escrito y dibujado por Satrapi, fue editado originalmente en Francia por la editorial independiente L'Association. Este cómic consta de cuatro volúmenes aparecidos entre noviembre de 2002 y septiembre de 2003 y actualmente es posible encontrar ediciones en diversos idiomas, (catalán, castellano e ingles) así como ediciones integrales que reúnen la obra completa. (como el que por fin llegó a mis manos) 

Su autora ha sido galardonada con diversos premios entre los que destacan el Premio al Autor Revelación 2001 y Mejor Guión 2002 en el Festival Internacional de Cómic de Anglouléme. Pero eso no es todo…

En junio del 2007 se estrenó en Francia, y casi un año después en México, la película que adapta a la animación los dos primeros volúmenes del cómic.

Codirigida y coescrita por Satrapi  y Vincent Paronnaud, Persépolis fue nominada a diversos premios y ganadora de muchos más, entre los cuales se encuentran : Premio Especial del Jurado en el Festival de Cannes 2007; los premios Mejor Primer Film y Mejor Adaptación en Francia en los Premios César de 2008 y  fue nominada en los Oscares de 2008 al premio a la Mejor Película de Animación.

Tanto la película como el cómic son, en lo personal, dos materiales extraordinarios, especialmente para quienes gustan de las temáticas relacionadas con movimientos sociales, su repercusión en la historia y sobretodo la animación.

 El cómic, ahora que lo puedo apreciar detalladamente, es un muy muy buen ejemplar. En su quinta edición en castellano, esta encuadernado en pasta dura y en más de 350 páginas compila los cuatro volúmenes que conforman la historia completa; además en esta edición se presenta un nuevo epílogo a color.

Si tienen oportunidad de ver la película se los recomiendo mucho, y si pueden encontrar el libro, mucho mejor ya que en el filme sólo se presentan los dos primeros volúmenes de la historia de Marjane Satrapi.

Amor Libro

 “amor libre”, es justamente el tipo de relación que uno mantiene con sus libros, un amor que te da libertad, que te hace crecer y es ilimitado. 

Desde hace un par de semanas (casi un mes) me entere de un proyecto que en lo personal resulta sumamente interesante, pues reúne dos de las cosas que más me apasionan: amor por el diseño y los libros.

En la actualidad, y ante la necesidad de que los diseñadores, y el público en general, enriquezcan sus vínculos con el mundo del libro y tengan una participación más activa con su desarrollo, es que nace amor libro.

Desarrollado por Alejandra Guerrero y Raúl Veladíz, amor libro se presenta  como un proyecto que busca, entre otras cosas, conformar una comunidad de diseñadores interesados y activos en el conocimiento y desarrollo de la cultura del libro en nuestro país.

Para sus creadores, “el universo de los libros es de una riqueza insuperable y no hay motivo para que no sea habitado por los diseñadores”  e incursionar en dicho universo propiciará, afirman, la formación de profesionales partícipes de la cultura y críticos de la realidad.

Como un primer proyecto, amor libro presenta su iniciativa  “ex libris de diseñador”; la cual tiene como objetivo introducir a los diseñadores al mundo del libro mediante la creación de su propio ex libris.

El objetivo de esta iniciativa, afirman, es el de contribuir a las iniciativas que existen actualmente para recuperar la tradición del ex libris y realizar una aportación desde el diseño, con sus propios recursos y particular estética. La propuesta puede ser de interés para diseñadores y tipógrafos, ya que la creación de ex libris en México es una actividad que ha sido preponderantemente abordada desde las artes plásticas y en menor medida desde el diseño.

La forma de participar es creando su propio ex libris —aquel que identifique su biblioteca personal—, el cual formará parte de una muestra que será reunida, exhibida y difundida.

se ha fijado como plazo para la entrega de ex libris el día 31 de agosto de 2010. La técnica es completamente libre (puede ser desde la más tradicional en la creación de ex libris que es el grabado, pasando por serigrafía, fotografía, collage, dibujo, técnicas mixtas, gráfica digital, etc.)

 

Para mayores informes visita: amor libro

Metamorfosis

Es facíl criticar pero no siempre aceptar las críticas, sin embargo ahora es mi turno y me gustaría que criticaran mi trabajo fotográfico. A contnuación les presento una serie fotográfica que tome hace unas semanas y que estoy sometiendo a un concurso, me gustaría que comentaran que opinan de ellas y si les gustan votar en el linck adjunto.

http://www.mazatlaninteractivo.com.mx/sif/2010/concurso/serieFotografica.php?id=360

La caja de marfil

Hoy, después de casi dos meses, por fin pude terminar de leer “La caja de marfil” de José Carlos Somoza; y debo confesar que, si bien el ritmo de lectura se vio afectado por diversos factores, entre ellos la operación de mi ojo izquierdo, la narrativa del mismo influyo mucho en la demora.
José Somaza, médico psiquiatra nacido en Cuba el 1 de noviembre de 1959, es un escritor exiliado que, junto con su familia,  ha residido en la capital Ibérica desde 1960 y quien, tras dejar de lado su profesión en psiquiatría, ha dedicado su vida a las letras desde 1994, año en que publicó “Planos” su primer obra literaria.

“La Caja de marfil”, novela publicada en el 2004, es un relato que parte de un punto interesante ( la extraña desaparición de Soledad, hija de un gran magnate que ha hecho su fortuna gracias a la corrupción y la intimidación) sin embargo, el desarrollo de éste, es confuso y rebuscado por lo que la historia nunca logra cuajar del todo.

Esbozando temas como la corrupción, el nazismo, la literatura dentro de la literatura, y el cine snuff, Somoza no hace más que llenar el papel con detalles que no vienen a cuento, pasando de largo sobre tramas potencialmente interesantes; descripciones superficiales, no sólo de escenarios y situaciones clave en la historia, sino también, y peor aún, de los personajes principales; líneas dramáticas que más que apoyar al argumento central estorban en el entendimiento de la historia y un relato conformado por diálogos irreales y desordenados, que en ocasiones es necesario releer para poder continuar con la lectura, son constantes en este libro.

Sin embargo, las criticas a su obra en general sugieren que si bien “La caja de marfil” no es lo mejor de José Somoza, éste es un autor de calidad que vale la pena leer. (habría que ver que tan cierto es esto)

En lo personal este libro no ha sido bueno en comparación a todos los que he leído, pero al no tener punto de referencia entre sus obras, no podría aseverar lo anterior.

Algunas revistas de literatura afirman que “La caverna de las ideas”, novela editada en el 2000 por editorial Alfaguara, es una de las obras más relevantes de José Carlos Somoza… cosa que tendré que averiguar para tener así un punto de referencia y decirles, desde mi punto de vista, si vale o no leer a este autor. 

Expediente Rock

El domingo pasado, en un recorrido por las librerías de Miguel Ángel de Quevedo, me tope con una revista que llamo mi atención, y no precisamente por su diseño sino por su tematica y contenido.

Expediente Rock, titulo de esta publicación, es un fascículo mensual coleccionable que ofrece información elemental y concreta sobre diversos grupos de rock, desde los más clásicos hasta los más contemporáneos. Editada por Jorge de Anda, esta publicación se presenta como un proyecto de cultura musical que resume, en pocas páginas, detalles importantes sobre diversos grupos de la escena musical del rock internacional.

En este, su primer fascículo, Expediente Rock nos presenta el origen, integrantes, hechos relevantes y discografia de: Pink Floyd, Genesis, Deep Purple, Led Zeppelin, Emerson Lake & Palmer, Aerosmith, AC/DC, Oasis, Radiohead y Artic Monkeys.

Como herramienta de consulta básica, considero que es muy buen material pues te permite conocer, en términos generales, a grandes bandas de rock internacional; pero si eres fan de algún grupo en específico,  no esperes encontrar en esta publicación información detallada y minuciosa sobre éste.

Ahora bien, en cuanto a diseño se refiere, si bien Expediente Rock presenta un diseño funcional, al manejar una diagramación  sencilla a dos columnas,que permite organizar la información de cada grupo en un spreed  con equilibrio  y jerarquía, en lo personal, considero que podría ser mejorado visual y tipográficamente, ya que en algunas ocasiones, los títulos son difíciles de leer y algunas imágenes se encuentran mal editadas o bien podían ser mejor explotadas, pero esa es mi percepción.

Expediente Rock está a la venta en las librerías Gandhi y Nuevos Horizontes con un costo de 25 pesos.
En su segunda edición Expediente Rock presentará información sobre: The Rolling Stones, The Who , Queen, Metallica, Coldplay, entre otros.

Mala Copa. Primer aniversario

Me da gusto poder presentarles a un grupo de jovenes creadores que, por más de un año, han trabajado constantemente con el unico fin de satsfacer su inquietante necesidad de expresión.


MalaCopa es un grupo de productores, dj’s y creadores que busca unificar diversas formas de expresión de la música electrónica y del arte visual en un solo concepto.

El proyecto surge en el 2009 con el propósito de crear un grupo de trabajo multidisciplinario para dj’s y artistas visuales que no cuentan con un espacio para demostrar su talento.

A través de este proyecto, se busca tomar presencia en los escenarios conocidos, así como la posibilidad de promover e impulsar espacios alternativos tanto dentro como fuera del d.f. en donde se pueda exponer el gran trabajo de estos artistas independientes. A través del mala copa records promocionan y venden via Internet, las producciones de los diferentes dj’s de música electrónica, que no cuentan con una casa disquera, para así darles una proyección más allá de su localidad.

La propuesta es sencilla, pero creativa e innovadora,… distorsionar imágenes y sonidos para luego recrearlos y dar origen a algo, a alguien, a lo que sea que genere la transición mínima necesaria para hacer bailar los ojos, sentir los sonidos, saborear las imágenes, hacer sonar los oídos, repensar la música…

Así es como este grupo de amigos se defien, relacionan y viven su día a día, quienes celebrarán, este viernes 16 de Julio, su primer aniversario en el Club Loop a partir de las 21:00 hrs.

Si quieren pasar un buen rato y conocer nuevas propuestas musicales, esta es una excelente oportunidad.

Huellas de la Bauhaus

Continuando con la misión de investigar, rescatar y exhibir la historia del diseño mexicano, el Museo Franz Mayer inauguró, el pasado 8 de Julio, la exposición “Huellas de la Bauhaus. Van Beuren, México”, muestra que explora por primera vez parte de la vida y obra del arquitecto Michael van Beuren, fundador de muebles Van Bauren, una de las primeras empresas en México que produjo de manera industrial muebles de alto diseño para el mercado mexicano.

Esta exhibición  esta configurada por más de 60 diseños entre sillas, reposeras, mesas, recámaras, comedores y salas proyectadas por el artista en su estudio, ubicado en la colonia Juárez, y realizadas en su fábrica en Naucalpan; así como planos, dibujos fotografías y óleos.


“Huellas de la Bauhaus. Van Beuren, México”  tiene como objetivo fundamental rescatar el trabajo de uno de los artistas más importantes de la Bauhaus, aseguró Ana Elena Mallet, curadora de la exhibición.

Para lograrlo, comentó, se realizó, por más de cuatro años, una investigación en la que se lograron reunir alrededor de 110 piezas de colecciones privadas del DF y Cuernavaca. Planos, dibujos, fotografías, documentos históricos, videos y material hemerográfico que complementan el primer estudio museístico de la obra de Van Beuren, decisiva en la historia del diseño en México en el siglo XX. Finalizó.

“Huellas de la Bauhaus. Van Beuren, México” permanecerá abierta al publico del 8 de julio al 5 de septiembre en el museo franz Mayer ubicado en Av. Hidalgo 45, Centro Histórico. Ciudad de México. Martes a viernes: 10:00 a 17:00 horasSábado a domingo: 10:00 a 19:00 horas.

Si te es imposible visitar esta expo o bien te quieres dar una idea de lo que en ella se exhibe, visita nuestra página en facebook y recorre la galería a través de nuestras fotografías.

http://www.facebook.com/thelandofshadows/#!/pages/The-land-of-shadows/128919377135193?ref=ts 

Ayumi en el País de las Sombras

Me da mucho gusto saber que este proyecto ha llamado la atención de personas con inquietudes similares a las mías, y más que éstas esten interesadas en ser participes del mismo y ahora colaboren en el. Ya les había comentado que tendríamos nuevos colaboradores en el blog, asi que sin más preámbulos les dejo el siguiente post escrito por Ayumi Obana, entusiasta diseñadora y ahora una sombra más de este país.


Madame Recamiér
por Ayumi Obana

¿Que es lo primero que piensas cuando te dicen Madame Recamiér?

Piensas en el cuadro al óleo sobre lienzo pintado por Jacques- Louis David en 1800 el cual es conservado en el Museo del Louvre de París, Francia; o talvez pienses en Juliette Recamiér, la esposa de una banquero, una de las mujeres más bellas y notables de su época.

Sea cual sea tu respuesta, estoy casi segura que nunca pensaste en Madame Recamiér como una chava Cantautora Mexicana, con mucho talento que ofrecer y lo que pareciera ser, un gran futuro por delante.

Recamiér a su corta edad, ya colabora a la par con los grandes de la música, tal es el caso de Aleks Syntek, a quien ayuda aportando su grandiosa voz.

Influenciada por músicos como Regina Spektor, Feist, Kate Nash o Fiona Apple, Recamiér a puesto a prueba su ingenio y esencia para componer sus canciones, todas y cada una con ese toque mágico y único que la caracterizan tanto a ella como a su música happy-popera.

Como buena amante del chocolate, Recamiér, nombra su primer disco tras este nombre. Incorpora diferentes sonidos y colaboraciones como Mood-Fu, los cuales están incursionando en México con su musical experimental de sonidos.

Si estas en busca de aquella música que te brinde algo nuevo, entonces Recamiér es tu opción, ya sea escuchando sus canciones o los cover que realizo como proyecto personal, su voz será algo que te cautivará.

Puedes escuchar sus sencillos “pam pam pam” y “mira mira” de su album chocolate en su myspace

 http://www.myspace.com/madamerecamiermusic

 O bien en su video blog:

www.youtube.com/ginareca

Próximamente ofrecerá un pequeño show en el Voilá de Antara, así que si quieres escuchar una probadita de Recamiér, lánzate este 29 de Julio.

 Espero sea de su agrado, y puedan comentar este, el primer post de Ayumi.

Los Talleres, danza contemporánea

Ubicado en el Centro Histórico de Coyoacán, el Centro Cultural “Los Talleres” se erige como un espacio alternativo e independiente que promueve, difunde y enseña danza, considerada como una de las principales y más básicas manifestaciones del espíritu artístico y cultural de los pueblos.

En la actualidad, además de atender otras expresiones y aspectos del arte, haciendo énfasis en proyectos multidisciplinarios y/o multimedia, el centro se desarrolla en dos vertientes principales: La formación profesional y amateur de bailarines a través de “La Escuela de los Talleres” donde se imparten cursos, talleres y diplomados de contemporáneo, clásico, yoga, tai chi, belly dance, hip hop, danza africana, flamenco, tango y salsa, por mencionar algunos, con profesores de prestigio y amplia trayectoria profesional, además de traer a maestros de otras partes del mundo para impartir lo más nuevo en técnicas de danza; y La organización y presentación de ciclos y temporadas de danza a través de su foro


Al respecto, el Centro argumenta que “El Foro de los Talleres” tiene como principal objetivo, “dar la oportunidad a destacados profesionales de diferentes disciplinas nacionales y extranjeros para trabajar en conjunto en obras interdisciplinarias (en ocasiones multimedia) cuyo resultado se muestra en este foro”.

 Es así que, para lograr tal objetivo, “Los Talleres” han creado diversas temporadas pensadas para las características del foro, cada una de ellas dirigida a un sector especifico de las artes escénicas.

“Danza x la libre” es, por ejemplo, una temporada que Los Talleres inició a mediados de los años noventa, y que se ha mantenido desde entonces como un espacio para tomar el pulso a las búsquedas de los creadores emergentes.

Este 2010 “Danza x la libre” recibe a cinco compañías que celebrarán el acto de danzar a través de la danza misma, y darán cuerpo a una vasta programación conformada con obras de repertorio y obras de estreno de varios de los creadores con mayor presencia dentro del panorama dancístico de nuestro país.

Este año, la temporada se inició con los estrenos de “Las huellas del silencio” de Gabriela Munguia y María del Carmen López, y “Sueños líquidos” de Josué Nieva y José Luis Calderón, obras coreográficas producidas dentro de la convocatoria 2010 del Programa de Residencias Artísticas de La Granja Centro de Arte, ubicado en Amanalco, Estado de México. Bajo la asesoría de Gabriela Medina y Mario Villa, directores de la Granja, estos cuatro artistas poblanos realizaron estancias creativas durante las cuales exploraron diferentes lenguajes para crear sus obras articulando danza, música y video.

La compañía Último Tren Danza-Escena se presenta en el segundo fin de semana con el programa “10: árboles y albas”.  A manera de retrospectiva del trabajo creativo de Gregorio Trejo en los últimos años, este programa incluye obras de repertorio y un estreno que “ a 10 años de iniciar el viaje, desde la utopía de los rayos UV el independiente camino escénico de este Último Tren” perfilan una de las trayectorias más versátiles y prolíficas del panorama dancístico actual.

 “Danza x la libre” se presentará del 2 de julio al 1 de agosto. Funciones: Viernes 20:00 hrs., sábados 19:00hrs. Y domingos 18:00 hrs. Localidades: $80.00. El “Foro de Los Talleres” se encuentra ubicado en Francisco Sosa 29 en el Centro Histórico de Coyoacán.

                                                        Foto/ Sofía Soto

El viaje del Cometa continua

Ayer por la noche, Enoc Fuentes, padre de Ivonne Fuentes, directora del documental El viaje del cometa, me dio una noticia muy agradable y es que el Viaje del Cometa se presentará a nivel nacional y de manera simultanea el día 15 de julio en punto de las 20:00 hrs.

Espero tengan la oportunidad de asistir y disfrutar de este excelente material.